تُعدّ الطيور من العناصر البصرية المتكررة في أعمال راجحة القدسي، وقد استخدمتها الفنانة بوصفها رمزًا يتجاوز الشكل الجمالي ليحمل أبعادًا نفسية وروحية وفكرية عميقة. فالطائر في لوحاتها لا يظهر كعنصر طبيعي فحسب، بل يتحول إلى لغة رمزية تعبّر عن الحرية والحنين والروح الإنسانية المرتبطة بالمكان والذاكرة. جماليًا، تمنح الطيور لوحات راجحة القدسي إحساسًا بالحركة والخفة داخل التكوين الفني. فهي غالبًا ما توزعها بطريقة تجعل العين تنتقل بانسيابية بين عناصر اللوحة، مما يخلق إيقاعًا بصريًا حيًا. كما أن ألوان الطيور الزاهية وتفاصيلها الدقيقة تضيف بعدًا زخرفيًا ينسجم مع الطابع التراثي الذي يميز أعمال الفنانة. وتبدو الطيور أحيانًا وكأنها جزء من المشهد الشعبي البغدادي، منسجمة مع الأزقة القديمة والنوافذ والنخيل، فتساهم في خلق أجواء شاعرية حالمة. أما من الناحية الرمزية، فإن الطيور في أعمال راجحة القدسي ترتبط غالبًا بفكرة الحرية والانطلاق. فالطائر بطبيعته كائن يعبر الحدود ويحلق في السماء، ولذلك يتحول في اللوحات إلى رمز للرغبة في التحرر من القيود والبحث عن الأمل. كما يمكن فهمه بوصفه رمزًا للسلام الداخلي والطمأنينة، خاصة عندما يظهر قريبًا من البيوت أو الشخصيات النسائية، وكأنه يحرس الذاكرة ويمنح المكان حياةً روحية. وفي بعض الأعمال، تحمل الطيور دلالة الحنين والعودة، إذ ترتبط بالوطن والذاكرة العراقية. فهي تستحضر صورة الطيور التي تعود إلى أعشاشها، في إشارة إلى تعلق الإنسان بأرضه وهويته مهما ابتعد. ومن هنا يصبح الطائر رمزًا للانتماء والاستمرار، وليس مجرد تفصيل زخرفي داخل اللوحة. فكريًا، تكشف رمزية الطيور عند راجحة القدسي عن رؤية إنسانية ترى الفن وسيلة للتعبير عن أحلام الإنسان وآلامه. فالطيور تعكس توق الإنسان إلى عالم أكثر صفاءً وسلامًا، وتعبّر عن الأمل في تجاوز القسوة والاضطرابات. كما أن حضورها المتكرر يشير إلى تمسك الفنانة بالبعد الروحي والجمالي للحياة، وإيمانها بأن الفن قادر على خلق مساحة من الحرية داخل الواقع. وهكذا، فإن الطيور في رسوم راجحة القدسي تؤدي دورًا يتجاوز التزيين البصري، لتصبح رمزًا شعريًا وإنسانيًا يحمل معاني الحرية والذاكرة والانتماء، ويمنح أعمالها طابعًا حالمًا يمزج بين التراث والروح المعاصرة.